Marcel Gautherot:”Senza titolo”.

Descrizione

stampa vintage print gelatina ai sali d’argento su carta baritata cm.20×25, sul verso timbro ad inchiostro:” Photo Marcel Gautherot”.

(Provenienza della fotografia: Marianne Ufer).

Marcel Gautherot era un fotografo francese il cui lavoro fotogiornalistico si è concentrato principalmente, e più iconicamente, su progetti architettonici, quasi esclusivamente nel suo paese di adozione di Brasil, dal 1940 in poi.

Nato in una famiglia parigina della classe operaia nel 1910 – suo padre era un muratore – la ricerca professionale iniziale di Gautherot non era la fotografia, ma l’architettura. Ha iniziato un corso di apprendistato negli anni ‘1920, manifestando interesse per esponenti del Movimento Bauhaus, come Le Corbusier e Walter Gropius, e il loro particolare stile modernista.

Non essendo riuscito a completare il corso, fu forse il suo lavoro di archiviazione fotografica su un progetto di installazione presso il ‘Museum of Man’ (Musée de l’Homme) antropologico nel 1936 a rappresentare il punto in cui scelse di dedicarsi alla fotografia, un passione personale.

Alla fine dello stesso decennio, ispirato al romanzo moderno di Jorge Amado Giubiaba, Gautherot, dopo un lungo viaggio, compreso sia un breve periodo di servizio militare in Senegal, sia un breve viaggio di ricognizione nella foresta pluviale amazzonica, è arrivato a Rio de Janeiro.

Sebbene si stabilì nella capitale culturale del Brasile, continuò lunghi viaggi interni, incontrando ed esplorando le vite delle popolazioni indigene, nella foresta pluviale e nelle città costiere.

A Rio conobbe e sviluppò stretti rapporti con molte delle figure culturali di spicco del paese, in particolare quelle coinvolte nel movimento modernista. Questi includevano architetti, Melo Burle Marx e Oscar Niemeyer. Sebbene abbia iniziato a lavorare per la fotografia per un museo del folklore e abbia lavorato per varie riviste di architettura, l’opera più memorabile e ampiamente acclamata di Gautherot in Brasile è stata la sua documentazione fotografica architettonica della costruzione di Brasilia, la capitale.

Durante il periodo di due anni tra il 1958 e il 1960, questa raccolta di diverse migliaia di immagini di straordinarie fotografie in bianco e nero ha documentato la sua testimonianza del progetto di rigenerazione di 41 mesi, implementato dal presidente Juscelino Kubitschek, ma guidato dai contemporanei e amici di Gautherot, Lucio Costa e Niemeyer rispettivamente come capo progettista urbano e architetto. 

Il progetto, e in effetti le immagini sorprendenti di Gautherot, includono la modernizzazione di due ali molto distinte. Gran parte del suo lavoro, tuttavia, si è concentrato sull’ala del governo, inclusi edifici emblematici come la Cattedrale di Brasilia, il Palacio do Planalto, il Congresso Nazionale e la residenza ufficiale del Presidente, Palazzo Alvorada.
L’estetica sorprendente delle immagini in questo progetto è coerente in tutto: bianco e nero, con un uso sorprendente della luce solare e dell’ombra e una nitidezza che conferisce loro una sensazione potente e cinematografica. Il quadrato sei per sei preferito da Gautherot per la maggior parte del suo lavoro, lo ha portato a essere descritto dallo storico Michel Frizot come “maestro del quadrato magico”. 

La drammatica inclusione di persone, insieme alla natura degli edifici semi-completati, conferisce un elemento poetico a ciò che altrimenti si confronta con il costruttivismo a cui fu probabilmente esposto durante i suoi anni formativi di architettura in Francia.

Sebbene le sue immagini su questo progetto siano ben note tra quelle della comunità della fotografia di architettura, meno comunemente noto è che Gautherot è l’individuo dietro a queste, e ancora meno famoso è il suo lavoro simultaneo e poi successivo sulla Difesa del folclore nazionale.

Per questa campagna, Gautherot ha viaggiato attraverso i 18 stati del paese, compilando una documentazione etnografica e antropologica dei gruppi di persone del Brasile, delle feste popolari e dei carnevali, nonché dei vari stili architettonici, che alla fine equivale a uno studio potente e commovente nella vasta cultura culturale del paese. diversità.

Qui, le immagini di Gautherot di persone, piante e feste, sono impressionanti quanto quelle che documentano la costruzione di Brasilia, continuando impassibili nella sua composizione precisa, nel contrasto ossessivamente netto e nell’uso della luce naturale, per punteggiare con forza le linee tra bianco e nero. Forse la differenza più marcata è la vicinanza dei suoi soggetti, con le immagini popolari che spesso rivelano dettagli intimi come le espressioni facciali, al contrario dei piccoli individui che lavorano su enormi progetti di costruzione.

Sebbene forse sarà ricordato per sempre per la sua documentazione unica del progresso del Brasile nella modernità architettonica e sociale, lo stile meticoloso ma poetico che ha applicato a tutte le sue immagini parla del suo curioso sguardo estraneo.

Nel 1986, Gautherot ha ricevuto il Premio Golfinho de Ouro per la fotografia dal governo dello stato di Rio de Janeiro, mentre la sua raccolta di oltre 25,000 immagini per testi di Burle Marx e varie riviste di architettura è ora detenuta dall’Istituto Moreira Salles della città.

Durante i suoi 57 anni in Brasile (essendo diventato cittadino brasiliano) ha visitato raramente la Francia e, nel 1996, è morto a Rio de Janeiro, all’età di 86 anni.